Архив метки: онлайн

Голос должен быть услышан дома | The Voice Must Be Heard at Home

Формат всемирного концерта из дома под патронажем Леди Гаги был удачно подхвачен театром Метрополитен-опера (Met). Организаторами выступили Генеральный директор Питер Гелб (Нью-Йорк) и дирижёр Янник Незе-Сеген (Монреаль). 25 апреля 2020 года в онлайн-пространстве на сайте театра состоялся «домашний концерт» At-Home Gala с участием более 40 ведущих артистов со всего мира, многие из которых выступили «живьём» из своих квартир, используя Skype. Также в сетевом концерте было представлено много «карантинных» видеоклипов, смонтированных заранее из записанных из домов музыкантов дублей (при этом обычные видеозаписи выступлений артистов в концертных условиях, подобные номеру Анны Нетребко, выглядели здесь явно неуместными).

Нет, артисты на этот раз не благодарили врачей, артисты собирали средства для Met в контексте благотворительной акции «Голос должен быть услышан» | The Voice Must Be Heard. И не только голоса были услышаны в Интернете, но и фрагмент антуража личного пространства музыкантов стал доступен зрителям. Конечно, звук прямого эфира часто зашкаливал, ведь домашние условия сильно затрудняют оперное вокальное исполнение. При этом некоторые выступающие так постановочно подошли к поставленной задаче, что звук просто не мог быть «ровным». К примеру, француз Роберто Аланья и носился в кадре вокруг концертмейстера, и скакал с гитарой, и взбирался на лесенку книжного шкафа. А американка Эрин Морли сама себе виртуозно аккомпанировала на рояле, при этом успела показать в камеру заранее подготовленную табличку с текстом «Vive le Met».

Очень трогательно в формате телемоста артисты передавали друг друг эстафету. Однако, чтобы придать концерту динамичность, эта последовательность периодически прерывалась, оперный певец передавал слово ведущему, после чего в эфир шёл заранее записанный видеоклип ансамблевого, оркестрового или оркестрово-хорового исполнения классического опуса (режиссёр Гэри Халворсон). Кстати, не обошлось здесь и без получившего вторую жизнь в эпоху коронавируса «Хора еврейских рабов» Джузеппе Верди (напомним, что ранее ролик на этот номер из оперы «Набукко» был смонтирован с участием Международного оперного хора, г. Рим). At-Home Gala стал настоящим подарком не только для Met, но и для всех любителей бельканто.

Библиографическая ссылка:

Автор текста: Александр Чернышов

Лицензия Creative Commons

Будущее радио — Интернет? | Is Internet the Future of Radio?

Как культурный феномен радиовещание существует уже второе столетие. От персонального прослушивания новостей и концертов через специальные наушники по телефонным линиям (конец XIX века) радио пришло к своим классическим беспроводным формам СМИ. Сначала это было персональное вещание между отдельными любителями. Затем, получив мощную государственную «поддержку», в 1920-е годы сформировалось явление широковещания (англ. broadcasting), то есть вещание на массы [1].

Надо отметить, что эфирное (беспроводное) радио существовало параллельно с кабельным (проводным). Например, в СССР было распространено такое явление, как «радиоточка»: местные радиоузлы (которые, чаще всего, относились к системе телефонной связи и находились в помещениях АТС) принимали эфирные центральные программы (от одной до трёх) и ретранслировали их по проводам на громкоговорители в дома и квартиры. При этом радиовещание местной районной или городской редакции осуществлялось исключительно по проводам, которые выступали гарантом качественного звука. Такая «радиотелефония» сопутствовала широковещанию вплоть до начала цифровой эпохи. Именно на ней и на спутниковой ретрансляции по часовым поясам были выстроены глобальные радиосети государственного уровня. Конечно, параллельно бытовали «беспроводные» радиоприёмники — стационарные, переносные, а также автомобильные. К середине ХХ века с появлением компактных всеволновых транзисторных приёмников произошёл значительный сдвиг в культурном становлении радио — его стало возможно носить с собой. Из домашнего рассказчика оно превратилось в мобильного попутчика пешехода. Это наглядно можно видеть в игровом кинематографе. К примеру, в фильме «Три плюс два» (1963, режиссёр Генрих Оганисян, автор сценария Сергей Михалков) в одной из сцен портативный приёмник, включённый девушками на полную громкость, мешает молодым людям, один из них (в исполнении Андрея Миронова) пробирается в палатку и отключает его.

Фрагмент к/ф «Три плюс два» (1963)

С появлением цифровых технологий крупные изменения произошли и в радиостудии. Отказ от магнитной ленты и компьютеризация всех процессов привели к возникновению феномена автоматизации 24-часового эфира. Себестоимость радиопроизводства значительно снизилась. А это, в свою очередь, повлияло на рост количества мелких вещательных станций. Не только у крупных медиахолдингов, но и у небольших коммерческих фирм появилась возможность создать своё радио. В первую очередь, этот процесс коснулся большинства европейских государств (для США, к примеру, практика организации мелких студенческих или курортных радиостанций появилась ещё в 1950-е).

Демонополизация радиоэфира 1980-90-х годов одновременно привела к вынужденной географической локальности многих станций из-за ограниченности распространения FM-сигнала (можно сказать, что это была эпоха преимущественно «городских» радио). Однако постепенно сложились целые сети той или иной радиостанции между разными городами страны, а также между странами (чаще это касается музыкальных станций). Так, крупнейшей сетью можно считать «Русское радио», охватившее многие города Европы и Азии: сегодня это яркий представитель нового «евразийского» музыкального радио.

Кроме того, радиовещание стало приобретать технически конвергентные формы. Современного слушателя не удивишь сращиванием радио и интернет-сайта. Исконно аудиальное вещание наполнилось экранными текстами, плей-листами, звуковыми архивами, фотографиями и даже видеотрансляцией. Прямая видеотрансляция радиостудии через сайт («телерадио») сделала радиоведущих не только медийными голосами, но и медийными лицами. Плюс ко всему, эфирное радио получило на сайте свой «дубль» — потоковое радио (англ. streaming radio).

В 90-е годы потоковые радио из дополнительных модулей эфирного вещания превратились в самостоятельные ресурсы в Интернете (кстати, одним из пионеров официального интернет-радио был североамериканец Скотт Боурн, который в 1995 году основал NetRadio). Появилась возможность слушать такие радиостанции на персональных компьютерах, мобильных устройствах или же на специальных приёмниках.

Kerbango Internet RadioПриёмник Kerbango Internet Radio
(“Virgin Radio”, London, 2002)

Надо отметить, что теперь количество цифровых радиостанций составляет сотни тысяч и при этом географически охват каждого интернет-радио не ограничивается ни страной, ни даже континентом. Поистине, настала эпоха «мирового» радио! Удивительно, что «мировую» радиостанцию может создать единолично практически любой гражданин, имеющий выход в Сеть (заметим, что о качестве вещания и контента в данном случае речь не идёт). «Персональное» широковещание стало максимально доступно, благодаря Интернету, программно-компьютерному обеспечению, а также появлению специализированных хостингов, целиком направленных на онлайн-вещание. Так, на сайте 101.ru существует множество онлайн-радио, среди которых довольно заметным является радио классики Владимира Спивакова (Spivakov Classic.101). Ограничение вещания может возникнуть лишь из-за авторских прав или информационной политики, как, к примеру, это происходит в США (CBS Radio) или Великобритании (Chrysalis).

Внимание!
26.10.2014 открывают онлайн-вещание наши друзьяСвоё радио

По большому счёту, интернет-радио имеет две основные сложившиеся ипостаси: вебкастинг (webcasting) и подкастинг (podcasting) [2, p. 26]. И если первая во многом похожа на традиционный вариант линейного вещания (поток чаще 64 или 128 кбит/с), то вторая выходит за рамки линейного вещания в принципе. Аудиофайлы передач (прошедшие в прямой эфир или специально созданные для архива) выкладываются на специальном сервере, а слушатель получает их на своё цифровое устройство согласно заранее осуществлённой подписке. То есть определённые звуковые файлы-подкасты из архива копируются на устройство пользователя (в плей-лист аудиоплеера) в заранее запрограммированной последовательности, и прослушать этот искусственный псевдо-эфир слушатель может в любое удобное для него время. Налицо явный апогей интерактивности широковещания.

В 2000-е годы интернет-радио занимает важное место в вещании. Первоначально выступая в качестве дополнительного маркетингового средства FM-эфира, значительно расширяя распространение последнего, оно постепенно «перетянуло» на себя все интернет-модули, такие как авторские тексты и пользовательские форумы, графику и слайды, аудио- и видео-подкасты. С уверенностью можно сказать, что родилось суперсовременное мультимедийное радио, за которым — будущее. Его популярность растёт вместе с популярностью самого Интернета. Но это только техническая сторона вопроса. А какой может быть художественная сторона радио, если его способен создать каждый? Это уже повод для дальнейшего размышления.

Список литературы | Works cited

1. Чернышов А. В. Истоки медиамузыки // ЭНЖ «Медиамузыка». № 1 (2012). URL: http://mediamusic-journal.com/Issues/1_1.html

2. Digital Audio Broadcasting: Principles and Applications of DAB, DAB + and DMB / 3rd ed., ed. by Wolfgang Hoeg, Thomas Lauterbach. John Wiley & Sons Ltd., 2009. 452 p.

Библиографическая ссылка:

Авторы текста: Максим Бысько, Александр Чернышов

Лицензия Creative Commons